所谓“主题创作”，即“主动出题，组织创作”。重大主题电视剧创作的主要特点是国家层面对剧集创作的重视、布局、指导与介入，体现了“集中力量办大事”的社会主义文艺生产的优势。一方面，是主动出题。电视剧主管部门根据党和国家的重要战略布局，以及重要历史时间节点（2018年以来，先后有改革开放40周年、新中国成立70周年、全面建成小康社会、中国共产党成立100周年、冬奥会等），主导推动了一批重大主题电视剧的创作生产与展映，如党的二十大前后播出的《超越》《功勋》《大考》《我们这十年》《县委大院》等。其次是组织创作。即在主管部门的号召与建议下，集聚优质主创团队，整合国有企业、电视台、影视制作公司、互联网公司等多方资源，把宏大主题分解成小主题，寻找到合适的切入口，再去找相贴合的人物与故事，形成从选题、创作到拍摄的有效循环。通过有效政策供给，全链条创作指导、全周期服务，避免了市场机制在主旋律创作时的偏误和失灵，引导创作资源有效配置，形成了高效高质量的生产模式。本届白玉兰奖最佳导演、编剧、男女主角、配角等重要奖项的提名人选，绝大部分都是颇具实力的知名创作者或中青年艺术家，也证明了这一点。

从《山海情》中的李水花、《人世间》中的郑娟，到近期热播《风吹半夏》中的许半夏，无一不展现了时代女性独特的魅力与力量，向观众呈现一种“不被定义的美”。在创作上，女性题材、女性角色从现实生活中汲取充足养分，展现了新时代女性精神和形象，在一定程度上激发了大众对女性力量的关注。

这里我既佩服滚导把PG-13彻底放飞（果然要离职了状态都这样），同时也感叹这些元素确实和电影的主题相得益彰，既能给观众留下“阴影”，又能增加观众对反派的仇恨。

在迈克尔·德卢卡和帕姆·阿布迪领导下，华纳兄弟影业最近动作不断，接下来的重要作品有马特·里夫斯的《新蝙蝠侠2》，蒂姆·波顿的下一部电影，格蕾塔·葛韦格的《芭比》、丹尼斯·维伦纽瓦的《沙丘2》、保罗·金的《旺卡》、奉俊昊的《米奇17号》、乔治·米勒的《疯狂的麦克斯：弗瑞奥萨》、托德·菲利普斯的《小丑2》以及凯文·科斯特纳多年之后重新担任导演的?《地平线》。

尼可拉·科斯特-瓦尔道客串了该片

三位上海国际电影节的老朋友，也聚在一起聊起了上影节和彼此的30年——这是一次回忆满满的同框，连陈凯歌都忍不住说：“今天现场聚集的人群，可以用二位合作的经典电影的名字来形容——真是‘卧虎藏龙’。”