他在前两季中塑造了深受观众喜爱的角色形象，因此这也是对他和角色的一次告别，为剧集增加了别样的情感色彩。

1990年首播的《十六岁的花季》至今仍被观众视作难以超越的校园剧经典。故事里那群张扬恣意、鲜活丰满的高中生与他们善解人意、开明开放的老师是70后、80后心目中“心驰神往的校园生活NPC”。但这部青春剧里不只有少男少女的叽叽喳喳和小恩小怨，价格双轨制、出国潮、大抢购、程控电话、福利分房……凡此种种如今已消弭在时代缝隙中的词汇，何尝不是人们反复回味这部老剧的引子。张弘、富敏这两位沪上创作者以知识分子的自觉，将目光投向整个中国都市生活，他们镜头下青春的发梢拂过了时代的角角落落，花季少年们目之所向是一个风潮涌动的时代。如今时间走过30余年，电视剧像是一颗时间胶囊，隔得越久远越能映照出社会发展的进步和思考。从这个意义上说，《十六岁的花季》早已超越了青春剧的范畴，成为了上世纪八十年代末的一个文化符号，就像剧集开篇的念白：“你以为这是故事，那么你错了。你以为这是生活，那么我错了。这是综合成千上万个十六岁的孩子的经历编织的一曲歌、一首诗、一个梦。”

当然，作品并非只要人设立得好就能获得读者的追捧，但人设是作品的“门面”，很多作品都因为“门面”抓不住观众，导致潜力十足的后续内容市场反应惨淡。我当年刚到一家动漫工作室工作，有个前辈对我说：“如果作品火不起来，导演和制片人确实要负责任，但剩下的责任都在动漫人设上。”是的，动漫人设对于整个作品来说就是这么重?一般来说，观众会更看重前者，但从画师角度来看，后者却更加关键。我个人认为，如果过分看重前者，往往会认为人设全部都应该体现在画师的技巧上；而太过重视后者，则会产生“牺牲商业上的成功，只追求展现自我风格”的想法。其实这两者都是作品的重要组成部分，想要两全其美颇为困难，因此我们要根据不同的作品，来决定孰轻孰?为了实现这样的人设，我们需要反复思考、左右权衡，因此判断力必不可少。动漫人设是不存在所谓的最优解和捷径的。过程如何并不重要，而结果却能说明一切。由于画师的画风都各具特色，因此根本没有一种通用且都能取得成效的所谓高通用性人设策略。不过本书确实能够提出一些关于动漫人设方面的想法。如果各位能从本书中获取一些关于动漫人设的提示，笔者不胜荣幸。由于本书有不少内容会让人惊叹“原来是这样想的啊！”或“这样就可以了吗？”，所以本书作为一本读物来说也很有趣味性。下面就请各位正式开始阅读本书吧！

自问世以来，《龙与地下城》这一IP大获成功，如今其在全球积累了超过4千万玩家的同时，更是吸引了诸如巨石强森、范·迪塞尔、朱迪·丹奇、詹姆斯·弗兰科等名人加入其中。不仅如此，其影响力更是辐射到游戏之外，票房巨作《蜘蛛侠：英雄归来》、《头号玩家》，大热剧《生活大爆炸》《怪奇物语》等均对其有所提及。可以说，《龙与地下城》已经渗透到流行文化的每一个角落。而此次《龙与地下城：侠盗荣耀》将基于IP宏大的世界观，用跌宕起伏的故事、惊险刺激的动作场景、惊艳震撼的视觉特效为观众奉上一场无与伦比的沉浸式冒险体验！

平心而论，李莎旻子这次的原创舞台确实不错，词曲都写得非常好，而且唱歌跳舞也都有很大的进步。

正是因为这些年法治建设铿锵前进的脚步，推动了影视从业者，包括中央政法机关的各家影视中心，大家满怀信心地邀请专业人员投入到创作中来，法治影视创作同时也能推动法治的进步。在很多法律类院校都开设了法治文化课，让学生观看影片《被告山杠爷》《秋菊打官司》，包括《人民的名义》部分片段。这实际上是通过影视作品，动员广大人民群众参与到法治建设当中，在全面推进依法治国、建设社会主义法治国家的征程中，贡献每一个人的力量。