音乐剧《觉醒年代》由北京广播电视台与开心麻花联合出品，将于4月28日起在世纪剧院进行为期两周的首轮演出。

虽然整体来看，这部剧涉及到了内容还是老生常谈的话题，但是无论什么年龄段，生活里遇到的难题本身就有着相同的特点，想必能引起不少人的共鸣。

《怒呛人生》以其独特的故事情节和对社会现象的刻画，让观众不仅在笑声中体验到了戏剧的喜剧性，更在其中找到了共鸣与慰藉，这部电影通过黑色幽默的手法，深刻揭示了个体在文化压力和家庭环境中的挣扎，以及寻找真实自我的旅程，它为观众带来了笑声，同时也启发了对于生活的思考，成为一部引人深思的作品。

对于这样一个传统故事，翻拍往往意味着“高风险、高收益”。对于当今变幻莫测的电影市场而言，敢于毫无试探市场就整体拍摄三部再逐一上映的《封神》三部曲而言，可谓票房压力巨大。

IP内容系列化精品化，扶持年轻导演，布局新技术，华谊在这三个层面不断自我优化，最终都指向一点，那就是提升电影工业化水平，帮助整个行业加快技术演进的步伐，最终实现跨越式发展。在这个基础上，中国才有机会产出根植于本土文化，真正具有全球影响力的IP作品。

很好理解，在海外好莱坞的大IP市场当中，有一些片子或许它拍到六七部就可以了，但是你会看到《速度与激情》系列IP等拍到了十部，甚至是要拍到十二部，这个时候观众就会去思考这个故事真的有这么长的讲述空间吗？再往后创作下去会不会跟之前非常雷同？所以相比于一开始大家喜欢这些IP的时候，其一内容相对会呈现出一种疲态，其二此刻的创作者对于一开始创作的初心也慢慢开始变离了。我们也能感觉到资本逐利会带来的是创作者某一个程度上的迷失。水能载舟，亦能覆舟。到最后的时候这个IP可能就会因为这样的贩卖情怀，反而让观众产生反骨的心态，就不去电影院观看了。