电影《我爱你！》由四位顶级实力派演员倪大红、惠英红、梁家辉、叶童携手出演，四位年龄相加“251”岁的影帝影后强强联手，共同放下过往数十年的技巧和经验，用百分百的感性投入角色，以细腻饱满的表演生动书写爱情最本真的模样。倪大红与惠英红饰演的迟暮恋人勇敢直面因现实无奈而产生的内心恐惧，无畏地奔赴彼此、尽情地拥抱只属于二人的“高光时刻”；而梁家辉和叶童饰演的恩爱夫妻，在拮据生活与病痛折磨的双重煎熬下依旧彼此搀扶、携手共度。两段境遇不同的爱情，同样炽热浪漫的情愫，令不少观众心生触动：“这就是我所希望的爱情！”。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

电竞运动的普及和火爆，带动了电竞题材剧集的热度水涨船高，数量虽然整体不多，却涌现了不少爆款。

以上，都算电影观感的余波效应。

与此同时南兰、陆家、红头巾三股势力交织，隔着仇恨和恩情。

在腾辉俱乐部逐渐步入正轨之际，突如其来的曝光质疑向腾辉利用孩子打拳牟利，在网络上引起铺天盖地的谩骂，也让俱乐部成员苏木、马虎失去继续比赛的资格。在此次发布的“缘尽至此”正片片段中，向腾辉独自伫立在照片墙前，从其落寞的背影中似乎能感受到他在做一个艰难的决定。面对马虎的安慰，向腾辉的笑容始终苦涩，在宣布解散时也不忘嘱咐孩子们要“打全世界最好的比赛”。向腾辉不愿断送这群少年来之不易的格斗梦想，只能笨拙地将孩子们赶走，用放狠话的方式去掩饰他内心的无奈与痛苦。而这一刻，向腾辉“父亲”的形象也透过王宝强的演技走入了观众内心。